金澤-21世紀美術館－後青年之路

吃飽喝足後，走到位在兼六園旁的美術館，21世紀美術館。

也許是對自己能力的高估，過去幾年總覺得我的人生應該有什麼部分帶點不平凡的氣勢，或許這就是年少的狂妄。而來到此時，意識到過去的跋扈、不謙卑我想也意味著走進了不同的階段。究竟年輕的時候旅行，目的是什麼?

是喘口氣? 喘完了以後呢? 如果現實世界真的讓人喘不過氣，結束旅程，轉開家門鑰匙後什麼也沒改變，那不就像看場電影。進了個平行時空，回過頭又是令人窒息的一切?而我要慶幸的是自己的生活不致於令我窒息，只是需要更多的能量。

作為一個"恐閒族"，凡事不給一點名目我是沒有動力的。所以，這趟旅行開始規劃時就丟出四大議題讓自己有個方向推進，其中一個是走訪美術館培養美感遇見美好。因此整趟旅程去了五間美術館，有國家級的，市鎮級的，私人迷你級的。為什麼去日本特地"非得要"到美術館?

我的答案是，因為日本是世界第三大經濟體，在市場上相對開放，可以運用較多國際資源。也就是說:有些不容易在台灣出現的規格和展覽內容可以看。於是，對我來說在日本的美術館裡我想看到的並不是單純的"日本"，而是世界。

21世紀美術館也成體現我期待的:一座國際美術館

以21世紀3C產品核心"晶圓"為發想的圓型主建物，在此傾注對21世紀的另一種3C主張: Consciousness知覺、Collective Intelligence集體智慧、Coexistence共存。

由SANNA建築事務所的妹島和世建築師"建築特色是穿透與流動"，設計出圓形地上一層與地下一層玻璃牆面的主建築，和周圍"都市公園"概念。除了八間大型展覽場部定期展出藝術作品外，美術館設立了結合世界各地164位創作者多達3500件的作品分佈在美術館各個角落，是特意去尋找或是無意撞見都是非常美好的相遇。

不分明確出入口的開放式園區和建築，讓民眾自然隨意的走進，產生對話。發生藝術。

常常很想跟周遭的人分享藝術不遠，藝術只是泛指對生活的感知。生活與藝術不是一道線劃開遙遙相望的兩方，藝術是無時無刻的生活裡的片片刻刻。

看展，目的不是看懂藝術家想透過作品傳達的什麼，而是在接觸的過程中被觸發什麼感受。最最可貴的就是每個人都有自己獨特而且唯一的感覺。雖然，我們總是習慣找到吻合一致的標準答案，才能從中獲得成就，但是在求證的過程中卻是離自己越來越遠。

過去與藝術家們接觸的經驗，當我興致高昂的向他們求證我所詮釋的是不是他要表達的的時候，他們總是一臉慈祥笑笑著說:作品就是全部。我沒有什麼多餘要說的，但我想聽聽你的感受。

2004年10月美術館竣工，在此之前的一個月，美術館即贏得威尼斯建築雙年展的金獅獎。

21世紀美術館裡裡外外都符合了我對於國際化美術館的期待，以著名"泳池"的身世背景為例:阿根廷藝術家 Leandro Erlich 於2001年威尼斯藝術雙年展首次展出，然後成為21世紀美術館的代表在此永久展出。除了21世紀美術館外，另一座泳池在堪稱美術館新典範的美國紐約現代美術館MoMA PS1，永久展出。還有一座，當然就在Leandro Erlich 的祖國阿根廷。以上，跨度橫越了阿根廷、義大利、美國、日本。